呂克·貝松：電影最重要是講故事和塑造角色，科技只是手段

每經(jīng)編輯 每經(jīng)影視記者 丁舟洋 實(shí)習(xí)記者 王星平 每經(jīng)實(shí)習(xí)編輯 任芷霓    

每經(jīng)影視記者 丁舟洋 實(shí)習(xí)記者 王星平 每經(jīng)實(shí)習(xí)編輯 任芷霓

杭州西湖畔，7月11日，法國(guó)著名導(dǎo)演呂克·貝松現(xiàn)身于阿里巴巴主辦的“網(wǎng)商大會(huì)”，來(lái)了一場(chǎng)“腦洞大開”的跨界演講和對(duì)話。雖然主題是關(guān)于原創(chuàng)力和想象力，可焦點(diǎn)總是無(wú)可避免地落到商業(yè)問(wèn)題上。

作為藝術(shù)家，呂克·貝松也不太愿意談票房、公司運(yùn)營(yíng)之類的問(wèn)題，這些問(wèn)題自有運(yùn)營(yíng)團(tuán)隊(duì)替他操心。但他還有一重身份是法國(guó)最大的電影公司歐羅巴的創(chuàng)始人和實(shí)際控制人。去年底，歐羅巴又與中國(guó)資本“基美影業(yè)”親密相擁。談錢，似乎也是這位歐羅巴公司靈魂人物所不得不面對(duì)的話題。

近年來(lái)歐羅巴的公司業(yè)績(jī)卻并不理想。今年歐羅巴的力作，由呂克·貝松親自導(dǎo)演和編劇的《星際特工：千星之城》上映在即，一個(gè)關(guān)乎呂克·貝松聲譽(yù)和他一手建立起的歐羅巴影業(yè)前途的大戲即將拉開帷幕。

“我的靈感來(lái)自于需求”

在呂克·貝松看來(lái)，一邊是商業(yè)價(jià)值，一邊是藝術(shù)家的創(chuàng)造力，最好的辦法就是各司其職，“比如我決定花大的代價(jià)去拍兩秒鐘的鏡頭，我們公司預(yù)算部的同事就會(huì)過(guò)來(lái)說(shuō)，你確定嗎？這兩秒鐘是很貴的。我會(huì)衡量，如果我覺得這兩秒鐘對(duì)這部電影來(lái)說(shuō)非做不可，那我會(huì)堅(jiān)持?！?/p>

至于電影產(chǎn)業(yè)的未來(lái)怎么樣，呂克·貝松表示完全不知道?！拔抑恢烙^眾在15部電影面前做選擇的時(shí)候，宣傳、營(yíng)銷都不是關(guān)鍵，大家在意的是這部電影能給我們帶來(lái)怎樣的情感共鳴。生命中最不穩(wěn)定、最無(wú)形、又最難以控制的就是情感，而我的工作就是捕捉人的情感，再把這些情感交還給觀眾。”

每經(jīng)影視：一個(gè)藝術(shù)家，恐怕時(shí)常會(huì)被周圍人的擔(dān)憂，靈感從哪來(lái)？靈感枯竭了怎么辦？如何保持源源不斷的創(chuàng)造力？

呂克·貝松：每個(gè)人的創(chuàng)造靈感來(lái)自于不同的地方，我的靈感來(lái)自于需求。小時(shí)候很窮，沒有玩具，怎么實(shí)現(xiàn)自己的樂(lè)趣，就是通過(guò)自己創(chuàng)造，所以我的創(chuàng)意來(lái)自于很小的時(shí)候，我將石塊、木頭想象成外星人，自己給自己講故事。有時(shí)候貧窮反而使你更加富有。（笑）

我從17歲開始寫作，每天早上四點(diǎn)半醒來(lái)寫劇本，幾十年如一日地訓(xùn)練自己的想象力和創(chuàng)作力。開始總是不好的，寫了很多垃圾，但慢慢地就堅(jiān)持下來(lái)了，30年了，我覺得我的寫作能力就像學(xué)會(huì)了騎自行車，一旦學(xué)會(huì)了就不會(huì)忘。所以最需要的是熱愛，然后是堅(jiān)持。

每經(jīng)影視：我早年看您的《這個(gè)殺手不太冷》深受感動(dòng)，成為我的經(jīng)典回憶，但是后來(lái)發(fā)現(xiàn)您的作品中，科幻、特效的更多一些了，《星際特工》也是科幻電影。在科幻電影以及現(xiàn)實(shí)主義題材的創(chuàng)作類型選擇上，您是怎么考慮的？

呂克·貝松：無(wú)論什么類型，我覺得最重要的都是講故事的能力和塑造角色的工具，科技只是手段。拍兩個(gè)真人可以不用高科技，但要拍出幾個(gè)不存在的角色，就必須借助科技來(lái)實(shí)現(xiàn)，我并不覺得有很大的分別，關(guān)鍵是講述我想講述的故事和塑造我想塑造的角色。

《星際特工》的特效酷炫，但技術(shù)上有后期數(shù)百人的團(tuán)隊(duì)幫我想呈現(xiàn)辦法。我在現(xiàn)實(shí)生活中，不用電腦，寫劇本都是手寫，我根本不擔(dān)心技術(shù)會(huì)影響我的創(chuàng)造力。我腦海里有一個(gè)畫面，思考這三個(gè)人的故事是怎么樣的，如果是角色不好、故事不好，那就是我的問(wèn)題。

“電影院需要不同類型的電影”

每經(jīng)影視：您既是編劇，又是制片人、導(dǎo)演、監(jiān)制，面對(duì)這么多重身份您如何來(lái)平衡？

呂克·貝松：一個(gè)人本來(lái)就可以在現(xiàn)實(shí)生活中扮演不同的角色，可以是一個(gè)很好的妹妹，很好的妻子，很好的員工，很好的朋友，只是一個(gè)人在不同的角色中，做事的方式是不一樣的。

對(duì)我來(lái)說(shuō)，做不同的角色是不同的挑戰(zhàn)，是很自然的。我對(duì)年輕人也建議，要試著離開你熟悉的安全區(qū)域，去承擔(dān)一定的風(fēng)險(xiǎn)，去探索新的領(lǐng)域，如果不去承擔(dān)風(fēng)險(xiǎn)，當(dāng)然不會(huì)發(fā)生壞事，但也不會(huì)發(fā)生什么好事。

每經(jīng)影視：好萊塢大片在任何國(guó)家、地區(qū)都是長(zhǎng)驅(qū)直入，而法國(guó)卻一直在世界影壇上獨(dú)樹一幟。您在讓法國(guó)電影又叫好又叫座這方面做出了卓越的貢獻(xiàn)，在藝術(shù)和商業(yè)上您是如何取得如此高的成就？

呂克·貝松：很難說(shuō)什么是商業(yè)的，什么是藝術(shù)電影，我覺得凡是做電影，都要與商業(yè)發(fā)生關(guān)系，因?yàn)槟阋ㄥX才能做。

我也不覺得好萊塢制片廠的電影和獨(dú)立電影有什么區(qū)別，看什么電影，不也都要花錢買電影票么？法國(guó)電影看上去更藝術(shù)，好萊塢更商業(yè)，但觀眾花一樣的價(jià)錢去買票觀看，這難道不是法國(guó)電影更商業(yè)化的表現(xiàn)嗎？（笑）

不管是什么類型的電影，不管是文藝片還是商業(yè)片，最重要的在于電影的豐富性，你每天看文藝片會(huì)膩，每天看商業(yè)片也會(huì)煩。所以各種各樣的電影都需要，電影院需要存在不同類型的電影，不同類型的電影沒有好壞之分，沒有評(píng)判的標(biāo)準(zhǔn)。