劇場蹦迪？年輕人的烏托邦也要靠MBTI入場

每經(jīng)記者 丁舟洋    每經(jīng)編輯 唐元    

什么劇能和演員一起“干杯”、盡情“熱舞”？什么劇在開場前還要區(qū)分I人E人？

觀賞《朱莉小姐》初體驗絕對是新鮮且有趣的。不同于傳統(tǒng)戲劇的正襟危坐，環(huán)境式戲劇真正打破了傳統(tǒng)鏡框是舞臺的“第四面墻”，讓觀眾也能成為場景的一份子，參與到故事中來。觀眾可以在看劇時喝酒、唱歌，可以撿起滾落臺下的紅色軟球，砸向舞臺上的“渣男”。演員在廚房里做飯，轉(zhuǎn)頭把煎好的一盤雞蛋交給你品嘗；前排的觀眾上一秒還在看演員熱舞，下一秒就被拉進(jìn)舞池里手拉手一起跳舞。

圖片來源：主辦方供圖

但有著先鋒標(biāo)簽的《朱莉小姐》又絕非形式大于內(nèi)容，它改編自瑞典國寶級文學(xué)大師奧古斯特·斯特林堡的同名獨幕劇，戲劇底子扎實，角色豐盈，劇情扣人心弦。

上演成都版《朱莉小姐》的成都傳媒集團(tuán)東郊記憶，正是成都繁星戲劇村的所在地?？偛课挥诒本┑姆毙菓騽〈?，將成都作為國內(nèi)市場開拓的第一站。熬過三年疫情，今年將是成都繁星戲劇村的發(fā)力之年。

與大劇場的明月之輝相比，小劇場是小星星。小劇場吸引新的觀眾、培養(yǎng)新的劇人，它是年輕人的展演平臺、孵化基地、實踐場所、傳播碼頭，以潤物細(xì)無聲的方式涵養(yǎng)一座城市的藝術(shù)土壤。繁星雖小，匯聚成光。

“你是I人還是E人？”

你很難不注意到來觀看《朱莉小姐》的觀眾們。從面孔、著裝到拍照打卡的姿勢，都寫著“青春無敵”。等候入場時，劇場里響起泰勒·斯威夫特的背景歌曲，她們不約而同地哼唱，像是赴一場歡樂的派對。

“你是I人還是E人？”入場前工作人員拋給每個觀眾的必須題，又一次傳遞出強(qiáng)烈的信號——這是一個年輕人的場子。

圖片來源：主辦方供圖

小劇場輕松的觀演氛圍，切中了年輕人拒絕刻板、反對時時循規(guī)蹈矩的生活情緒。相較于大劇院的大制作、豪華陣容，小劇場演出形式更加靈活新穎。

繁星戲劇村的《朱莉小姐》劇場打破傳統(tǒng)舞臺格局，做出延伸式的舞臺。劇場劃分出主舞臺、廚房、衣帽間、酒窖等多個表演場景，觀眾席的分布也根據(jù)劇情和演員的表演來設(shè)置。與表演環(huán)境相對應(yīng)的，是演員生活化的表演。你可以近距離看到演員刷牙、喂鳥、喝紅酒，還可能被要求幫演員接電話、看包、拍VLOG……可謂將“環(huán)境式”發(fā)揮到了極致，讓人感嘆“一點也不把觀眾當(dāng)外人”。

《朱莉小姐》講述了伯爵家出現(xiàn)了一起命案，仆人慘死在地下室的廚房，治安警察奉命調(diào)查此案，并且在伯爵家對關(guān)鍵證人朱莉進(jìn)行了一次問詢。問詢隨著夜晚不斷深入，人物不斷反轉(zhuǎn)。

改編經(jīng)典考驗導(dǎo)演的基本功，當(dāng)十九世紀(jì)伯爵家的女兒朱莉拿出手機(jī)拍VLOG，怎樣才能讓觀眾不感到突兀？

圖片來源：主辦方供圖

“服化道方面進(jìn)行了大膽的突破。”導(dǎo)演張肖曾表示，“這個版本并沒有完全局限于原作的時代背景，在服裝、造型、化妝上更加符合當(dāng)下時代的特質(zhì)。這樣的創(chuàng)新，更容易將觀眾帶入了懸疑的故事中，并產(chǎn)生現(xiàn)代感和共鳴。”

除了演員之外，還將有一只真正的金絲雀飛到劇場。創(chuàng)新的外衣下，《朱莉小姐》的故事是硬核的，一個有點神經(jīng)質(zhì)的朱莉，像極了很多女性成長中都會經(jīng)歷的陣痛，朱雀獵愛，振翅之所處處皆是囚籠。當(dāng)男演員在言語上打壓女演員時，現(xiàn)場女觀眾在臺下低聲說：“又開始PUA了。”

“我想清楚一件事，那就是我不能由任何人安排我的命運。”槍聲響起，朱莉與從未沖出籠子飛翔的金絲雀，形成了命運的互文。

給老廠房裝上“戲劇芯”

除了創(chuàng)新西方經(jīng)典戲劇，成都繁星戲劇村還推出沉浸式的新川劇表演。“川劇也要時尚起來，用新的方式來表達(dá)。”成都繁星戲劇村相關(guān)負(fù)責(zé)人說，“這和非遺的傳承并不矛盾，比如古老的昆曲和現(xiàn)代演繹相結(jié)合，優(yōu)雅時髦，是很好的思路”

成都繁星戲劇社空間，原址是50年代原紅光電子管廠的舊址。二樓正在改造的空間，還保留工廠原來的結(jié)構(gòu)。在繁星人的眼中，戲劇是一種變化無窮的融合創(chuàng)意生態(tài)。“我們準(zhǔn)備把樓上做成動漫加戲劇的主題空間，引進(jìn)頭部品牌入駐。再做一個市集，給年輕有才華的獨立畫師免費使用，等他們作品成氣候了，就把他們簽下來；白天沒有戲的時候，留出表演區(qū)，交給高校動漫社、戲劇社、街舞社的孩子們‘玩’，讓他們參與社區(qū)共創(chuàng)。”成都繁星戲劇村相關(guān)負(fù)責(zé)人表示。

圖片來源：主辦方供圖

老廠房的“戲劇化”重生、年輕人的新文化舞臺，正是繁星戲劇村的基因。

“學(xué)表演沒舞臺上沒戲演是個普遍現(xiàn)象，能夠堅守藝術(shù)夢想的寥寥無幾。”繁星戲劇村創(chuàng)始人樊星說，“每年的畢業(yè)大戲，可以說是學(xué)生們終生難忘的一刻，幾年時間師生的靈感與情感碰撞，在那一刻得以實現(xiàn)，那種幸福喜悅難以言表，這是孩子們的夢，更是藝術(shù)教育工作者的夢。”“為學(xué)戲劇的孩子們打造一個平臺，讓他們有舞臺上有戲演，能夠繼續(xù)堅持自己的藝術(shù)夢想。”于是，樊星和幾個志同道合的伙伴一拍即合，決定找塊地建一座小劇場群落。

2009年，樊星改造了宣武門的一座老舊院落，那里原來是一個廢棄的電子器材倉庫。一做就是15年，如今，那里成了“胡同里的百老匯”，也是中國首家民營戲劇文化產(chǎn)業(yè)園：繁星戲劇村。

相對于傳統(tǒng)的大劇場，小劇場表演空間小、與觀眾近、互動性強(qiáng)。在小劇場上，觀眾和演員在一顰一笑間同頻共振，戲中、戲后的交流也變得自然。“之所以取名叫‘村’，是因為我們歡迎親切的表達(dá)，期待觀演的互動與親和。”樊星希望戲劇村可以成為戲劇愛好者的聚落，成為當(dāng)代人的多元生活方式之一。

作為國內(nèi)最具活力的小劇場集群之一，繁星戲劇村在國內(nèi)首創(chuàng)“場制合一”運營模式（劇場運作和戲劇制作一體化），能給年輕人不斷實踐、提升自己的機(jī)會。從演員到劇團(tuán)再到演出場地，搭建了一條比較完整、健全的產(chǎn)業(yè)鏈。

2017年繁星藝術(shù)村“出京”，第一站相中成都。2020年成都繁星戲劇村在成都東郊記憶開幕。

在大城市里，小劇場就像一座“世外桃源”，年輕人可以用平均百元的價格看到高質(zhì)量的演出。熱愛劇場的年輕人們從這里出發(fā)，探索自己，綻放個性。而世外桃源的維系并不容易。事實上，小劇場生存很難。有戲劇夢想的人很多，可能一部劇火了，再做幾部不賣座，就撐不過去了。因為戲劇的投入很大，做一部劇一般都得上百萬。

正因為此，擁有自我造血能力的小劇場才更為寶貴。做好了就是山高水遠(yuǎn)又一程，做失敗了則是前車之鑒、慘痛教訓(xùn)。從這個意義上看，繁星在成都的“戲?。?rdquo;實驗將為這座城市的小劇場生態(tài)提供一個參考樣本。

封面圖片來源：主辦方供圖