“1元門票”吸引340萬(wàn)人次圍觀 《醒?獅》點(diǎn)燃線上演出浪潮？

每經(jīng)記者 杜蔚    每經(jīng)編輯 陳俊杰    

“什么時(shí)候再演一次”

“有機(jī)會(huì)一定要現(xiàn)場(chǎng)見(jiàn)”

“希望這樣的線上演出多來(lái)些”

“這一次真的做的好棒，一直都是有溫度的大劇院”……

7月21日晚，大型民族舞劇《醒•獅》吸引340萬(wàn)人次在“云端”欣賞。演出結(jié)束，觀眾意猶未盡，希望能有更多線上演出，也紛紛點(diǎn)贊將演出搬至云上的四川大劇院。

“這樣的觀看人數(shù)，的確超過(guò)了我們的預(yù)期。”7月22日，四川大劇院總經(jīng)理劉傳在接受《每日經(jīng)濟(jì)新聞》記者采訪時(shí)表示，藝術(shù)的心之所向，是可以共情傳播的，以“藝”戰(zhàn)疫的《醒•獅》通過(guò)直播形式與觀眾見(jiàn)面，是疫情防控下的一次特殊嘗試。

《醒•獅》劇照 圖片來(lái)源：四川大劇院

每經(jīng)記者注意到，《醒•獅》僅1元的觀演門票，引發(fā)無(wú)數(shù)觀眾在社交媒體上主動(dòng)“接力”轉(zhuǎn)發(fā)，幫助該劇以刷屏之勢(shì)火爆破圈。《醒•獅》轉(zhuǎn)至線上的火熱，將為演藝市場(chǎng)帶來(lái)哪些改變？未來(lái)，是否將有越來(lái)越多的“一元”演出出現(xiàn)？

心在就有舞臺(tái) 海外觀眾也來(lái)圍觀《醒•獅》

《醒•獅》是中國(guó)第一部以國(guó)家非遺項(xiàng)目“廣東醒獅”為主題的大型民族舞劇，由廣州歌舞劇院創(chuàng)演，原本定于7月20日、21日在四川大劇院上演，但突如其來(lái)的疫情，險(xiǎn)些讓《醒•獅》的鼓點(diǎn)無(wú)法敲響。

劉傳告訴每經(jīng)記者，他在7月19日深夜經(jīng)過(guò)一番思考后，決定防疫先行，既然線下演出無(wú)法進(jìn)行，那就干脆把舞臺(tái)搬上“云端”。令劉傳欣喜的是，廣州歌舞劇院與其心有靈犀，“于是我們本著把藝術(shù)留給觀眾的初心，將《醒•獅》移到了線上直播。”

面對(duì)空曠座位奮力演出的《醒•獅》舞者，在“云端”收獲了觀眾、掌聲與感動(dòng)。

將演出搬至線上，《醒•獅》并未行業(yè)首例，但是它1元錢的票價(jià)以及收獲的340萬(wàn)人次觀看，在業(yè)內(nèi)實(shí)屬首次。“從舞劇本身來(lái)講，《醒•獅》是我國(guó)舞臺(tái)藝術(shù)的一個(gè)高峰之作；而四川大劇院新院從2019年建成到現(xiàn)在，我們一直都在走一條既傳統(tǒng)又不傳統(tǒng)的創(chuàng)新之路。”劉傳向每經(jīng)記者分析道。

《醒•獅》的幕后 圖片來(lái)源：四川大劇院

與此同時(shí)，《醒•獅》本次演出的城市——成都，也助力了它的成功。“340萬(wàn)人次觀眾里，四川占了近一半，廣州次之，占比近15%；其余觀眾分散在全國(guó)各地，其中上10萬(wàn)人次的有上海、重慶、西安等8座城市。還有歐美等海外觀眾來(lái)觀看了《醒•獅》。”劉傳認(rèn)為，近幾年在成渝雙城經(jīng)濟(jì)的建設(shè)推動(dòng)中，不管是城建，還是人民群眾對(duì)美好生活的向往，都得到了很大的提高。

“這種提高夯實(shí)了我們演出市場(chǎng)的觀眾基礎(chǔ)。再者從操作層面來(lái)講，我們有一幫很專業(yè)、執(zhí)行力很強(qiáng)的隊(duì)伍。所以，我們可以在24小時(shí)之內(nèi)就讓《醒•獅》出圈。總之，心在就有舞臺(tái)。”劉傳說(shuō)。

“云端”演出難長(zhǎng)存 舞臺(tái)藝術(shù)絕不能離開舞臺(tái)

“昨天（7月21日）一場(chǎng)演出，觀眾人數(shù)肯定是比線下演出200場(chǎng)的觀眾人數(shù)之和，加起來(lái)還要多一點(diǎn)。”談及《醒•獅》“云端”觀演的人數(shù)時(shí)，劉傳向每經(jīng)記者坦言，340萬(wàn)觀看人次與外界所想像的340萬(wàn)人民幣肯定是有差距的，實(shí)際有幾十萬(wàn)人觀看。

盡管《醒•獅》取了成功，但劉傳始終認(rèn)為，演出就該在劇場(chǎng)。

“從‘云端’看演出，只是一種特殊情況下的補(bǔ)充，不能作為傳播舞臺(tái)藝術(shù)的典型，也無(wú)法徹底搭建起與觀眾之間的橋梁，不會(huì)成為發(fā)展趨勢(shì)。”劉傳告訴每經(jīng)記者，舞臺(tái)藝術(shù)有別于電影、電視劇，“舞臺(tái)藝術(shù)絕不能離開舞臺(tái)，舞臺(tái)依托觀眾，需要有心靈的感應(yīng)。而且每看一次，就是一次再創(chuàng)作的過(guò)程。”

《醒•獅》劇照 圖片來(lái)源：四川大劇院 

劉傳認(rèn)為，“院團(tuán)優(yōu)秀的作品，需要按舞臺(tái)藝術(shù)作品原本該傳播的方式和渠道，進(jìn)行應(yīng)有的傳播擴(kuò)大，只是在傳播過(guò)程中，可以運(yùn)用一些新技術(shù)手段。而以后的劇場(chǎng)，還是要按日常發(fā)展的規(guī)律去孕育。”

“《醒•獅》讓我看到，疫情期間，整個(gè)社會(huì)都需要一種文化活動(dòng)、文化內(nèi)容和文化形式，來(lái)舒緩我們焦慮的心態(tài)。長(zhǎng)期受到疫情影響，當(dāng)我們獲取精神享受的渠道受到限制、壓抑久了，就會(huì)出現(xiàn)某些‘點(diǎn)’在短時(shí)間突然被引爆，《醒•獅》就是這次突出的表現(xiàn)。”劉傳向每經(jīng)記者表示，這也將讓未來(lái)的出品方承受更多“壓力”，“給做演藝項(xiàng)目的我們提出了更高、更新的要求，比如觀眾對(duì)制作精湛度的挑剔等。”