如何淘金藝術(shù)品：鑒賞力是前提 雕塑或為下一熱點

每經(jīng)編輯 每經(jīng)記者 宋雙    

◎每經(jīng)記者 宋雙

面對藝術(shù)品市場這一極有潛力的消費金礦，人們該如何淘金？

而在淘金之前，應(yīng)首先區(qū)別兩個概念：藝術(shù)品消費與藝術(shù)品投資，盡管常被混為一談，但卻完全不同。藝術(shù)品消費是享受的，隨心所欲的。而對于絕大多數(shù)人來說，藝術(shù)品投資則非易事。

要想準(zhǔn)確投到具有升值潛力的藝術(shù)品，其中有何交易技巧呢？對于新入者，又該如何提升藝術(shù)品鑒賞能力，準(zhǔn)確把握未來趨勢呢？

提升藝術(shù)鑒賞力

顯然，在藝術(shù)品消費或藝術(shù)品投資之前，購買者都需要具備一定的藝術(shù)鑒賞力。

一般來說，要具備欣賞藝術(shù)的能力，就必須投入起碼的時間。首先，投資者應(yīng)進(jìn)行必要的藝術(shù)鑒賞培訓(xùn)。其次，隨著文化實踐的發(fā)展和藝術(shù)品編碼的復(fù)雜化，要求欣賞者具備越來越廣博的知識背景。

國際策展人、摩藝文化藝術(shù)總監(jiān)李宓兒向《每日經(jīng)濟新聞》記者建議，“日?？梢远嘣黾訉λ囆g(shù)鑒賞的培訓(xùn)與培養(yǎng)，提升自己的修養(yǎng)、眼光和品味。而好的展覽，參觀美術(shù)館、博物館等，可培養(yǎng)自己的見識、眼力。”

而對于純粹出于喜好的消費，李宓兒向買家推薦著名收藏家安思遠(yuǎn)的一句名言：“如果你無意與這件作品朝夕相對，那就千萬不要收藏它。”“不論是大師也好，年輕的藝術(shù)家也好，只要其作品能夠給你帶來一種真摯情感的共鳴，就是一件好的作品。”李宓兒說。

相比消費，藝術(shù)品投資則復(fù)雜得多。

王槄專注于藝術(shù)互聯(lián)網(wǎng)研究，其對于藝術(shù)品投資的觀點非常明確：“普通人可以專注消費，但是別太寄望于投資藝術(shù)品賺錢，應(yīng)把藝術(shù)品升值看作消費的附加值。”

藝術(shù)品交易技巧

那么，對于普通人，藝術(shù)品交易有沒有技巧可循？

成都畫廊協(xié)會副會長、名堂基金董事長方臨熟識的一位投資者的經(jīng)驗或可供普通投資者借鑒。這位客戶每年保持10萬元左右的藝術(shù)品投入，在中低端投資群體中很具有代表性。

方臨總結(jié)其經(jīng)驗，“要做藝術(shù)投資，首先要與專業(yè)藝術(shù)機構(gòu)建立良好的互動關(guān)系，豐富自己的信息源。其次選準(zhǔn)方向，最好從自己感興趣的、單一的、有個性的品種逐步進(jìn)入，再慢慢豐富藏品。要知道，決定藝術(shù)投資的成敗因素絕不止是藝術(shù)，還有市場本身的運作，甚至還有機緣巧合以及藝術(shù)家個人身份背景的變化。”

對于普通投資者來說，并沒有太多機遇直面藝術(shù)家。方臨向《每日經(jīng)濟新聞》記者表示，其看中的藝術(shù)家主要有三個參考依據(jù)，“首先，專業(yè)的藝術(shù)機構(gòu)長期對某一位或某一群藝術(shù)家投入大量時間和精力進(jìn)行推廣和宣傳；其次，不止是一個藝術(shù)機構(gòu)都對某一藝術(shù)家做推廣和宣傳，這樣的藝術(shù)家可重點關(guān)注；其三，當(dāng)多家藝術(shù)機構(gòu)以及藏家，在反復(fù)討價還價中都難以求得某一位作家創(chuàng)作作品時，這位藝術(shù)家值得注意。”

此外，如果相中一件藝術(shù)品，如何判斷價格是否合理？

對此，藝術(shù)家朱敬一有一些建議。“藝術(shù)品的價格與其價值長期都是不對等的，浮動較大。真正要形成健康穩(wěn)定、有據(jù)可查的價格體系，需要等到整個藝術(shù)品市場比較完善之后。大家現(xiàn)在可以做的，是去多個網(wǎng)站尋找藝術(shù)家的拍賣記錄，進(jìn)行比價。橫比是最重要的，不能是一家機構(gòu)說了算。買入之前，一定要明白買的這幅作品，在這位藝術(shù)家的作品生涯中處于什么樣的位置。而對于價格很高的品種，買入時的宏觀經(jīng)濟處于何種趨勢，也值得關(guān)注。”

朱敬一表示，“除了比較價格之外，還需要比對特殊性，這是投資增值關(guān)鍵。當(dāng)然這也要求投資者大量的看，如果能看幾百個藝術(shù)家的作品，心里自然會有一桿秤，例如可以分辨這位藝術(shù)家與別的藝術(shù)家在技巧上有哪些區(qū)別，他用了哪些新材料等；而只有當(dāng)他和其他藝術(shù)家有明顯區(qū)分的前提下，他的作品價格，未來才會有較高的抬升可能性”。

雕塑市場已有所啟動

可能沒有一位投資者不想找到這樣的藝術(shù)家：其作品價格在短短幾年由1萬美元上升到10萬美元，但這并不容易。

在李宓兒看來，“現(xiàn)階段和下一階段，具備實用性、裝飾性的原作藝術(shù)品，是未來藝術(shù)消費的主流。”

李宓兒始終認(rèn)為原作很重要，“可能是來自于街頭藝術(shù)家，可能是學(xué)生作品，但它是一件原作，而非隨便在超市買的一件裝飾畫或者仿制品。”

這與朱敬一的觀點有相似之處。

朱敬一向《每日經(jīng)濟新聞》記者表示，“從我的感受上來說，目前雕塑應(yīng)該有蠻大的市場。這里指的是小型雕塑，可以當(dāng)擺件的那種。中國消費者對于雕塑的需求量正在增加，這樣占據(jù)空間、具有實體性的藝術(shù)品，會比僅掛在墻上的畫作更具特殊性，且雕塑本身的行業(yè)難度也會更高。除個人需求之外，現(xiàn)在中國很多公園、酒店對于雕塑和裝置的消費量也很大。而繪畫這一領(lǐng)域，由于從業(yè)人數(shù)太多，藝術(shù)家太多，對購買者來說，選擇太多也不一定是好事。有成熟的藝術(shù)家，有年輕的藝術(shù)家，比價難度很大。”

根據(jù)王槄了解的情況，目前雕塑市場已經(jīng)有所啟動，十幾萬、幾十萬的雕塑都非常好賣。對比畫作的平面性，雕塑的立體感有時會帶給消費者更多震撼。

下一階段，王槄認(rèn)為，陶瓷藝術(shù)品、紅木家具、漆畫、雕塑，以及幾萬元不等的家居化、生活化油畫市場都是最具潛力的藝術(shù)品細(xì)分種類。

方臨也認(rèn)為，藝術(shù)雕塑、裝置、影像、特殊材料等作品層出不窮，也引導(dǎo)了人們新的需求。不過，“從收藏意義來說，古典藝術(shù)依舊是熱點，好作品一定有好價格。”